导演思维，是 AIGC 影像最缺的那一层

过去两年，生成式影像的进步集中在单帧质量上：更清晰、更稳定、更符合描述。但当我把这些片段剪在一起时，问题才真正出现——画面之间没有因果，情绪没有累积，观众看完记不住任何一个瞬间。

这不是模型的问题，是叙事的问题。传统影视里，导演的工作从来不是「拍出一个好镜头」，而是决定镜头的顺序、长度与距离。同样的素材，换一种排列，情绪完全不同。

所以我在 AIGC 项目里坚持先写情绪曲线，再写分镜，最后才进入生成。生成阶段解决的是「怎么拍」，而前面两步解决的是「为什么要这样拍」。

当技术门槛降低，真正的差异会回到判断力上：知道什么时候该停，什么时候该退一步，什么时候什么都不做。